کتاب در میان دوات

کتاب در میان دوات گردآوری ملیحه سیف آبادی، مجموعه‌ای از آثار نقاشی‌خط و نوشته‌های هنرجویانی است که تجربه‌ی آفرینش هنری را از زاویه‌ی زندگی خود شرح داده‌اند. این کتاب در انتشارات دبیزش منتشر شده است. تصویر آثار در کنار معرفی پدیدآورندگان و یادداشت‌های شخصی آن‌ها قرار گرفته است تا پیوند میان قلم، احساس و جست‌وجوی معنا دیده شود. نکته‌ی محوری مجموعه، توجه به هنرجویانی است که محدودیت‌های آموزش حضوری را مانعی برای ادامه‌ی یادگیری ندانسته‌اند و هنر را به بخشی از مواجهه با تنهایی و ملال تبدیل کرده‌اند. نسخه‌ی الکترونیکی این اثر را می‌توانید از طاقچه خرید و دانلود کنید.

درباره کتاب در میان دوات

کتاب در میان دوات حاصل گردآوری ملیحه سیف آبادی در حوزه‌ی نقاشی‌خط است. این مجموعه به‌جای تمرکز بر معرفی استادان شناخته‌شده، فرصتی برای نمایش آثار و شنیدن دیدگاه‌های هنرجویان فراهم کرده است. مقدمه، هنر را امکانی برای بیان تجربه‌هایی معرفی می‌کند که انتقالشان همیشه از عهده‌ی توضیح‌های معمول برنمی‌آید. بحث‌هایی درباره‌ی شناخت خویشتن، نسبت زیبایی و زندگی، مواجهه با ناشناخته‌ها و نقش خلوت در پرورش اندیشه، زمینه‌ی ورود به آثار را می‌سازند. ارجاع‌های مقدمه به دیدگاه‌های فلسفی نیز در خدمت همین پرسش‌اند: آفرینش هنری چگونه به انسان کمک می‌کند تجربه‌ی درونی خود را بشناسد و بیان کند؟ تجربه‌ی آموزش غیرحضوری در دوران کرونا، زمینه‌ی شکل‌گیری مجموعه است. مقدمه از هنرجویانی سخن گفته است که یادگیری را ادامه داده‌اند و اجازه نداده‌اند اندوه و انزوا تمام معنای زندگی‌شان را تعیین کند. این نگاه، دلیل کنار هم قرارگرفتن آثار را نیز روشن می‌کند: ثبت کوشش کسانی که مسیر هنری‌شان سزاوار دیده‌شدن دانسته شده است.
کتاب در میان دوات پس از مقدمه، معرفی هنرجویان، یادداشت‌های شخصی و نمونه‌آثارشان را کنار یکدیگر می‌آورد. این شیوه‌ی تنظیم، امکان دنبال‌کردن ارتباط میان پیشینه‌ی هر فرد و برداشت او از هنر را فراهم می‌کند. پدیدآورندگان از زمینه‌هایی مانند فلسفه، مدیریت مالی، معماری، نرم‌افزار و مهندسی برق آمده‌اند؛ بنابراین تجربه‌ی آن‌ها به یک مسیر تحصیلی یا حرفه‌ای محدود نیست. برخی نوشته‌ها بر ارتباط هنر و طبیعت متمرکزند، برخی از بازگشت به علاقه‌ی نوشتن سخن می‌گویند و برخی دیگر نسبت ریاضی، تناسب و حرکت حروف را بررسی می‌کنند. تصاویر آثار نیز همراه با اطلاعاتی مانند عنوان، اندازه و شیوه‌ی اجرا آمده‌اند. مرکب روی کاغذ، آکرلیک روی بوم، ترکیب مواد و استفاده از ورق طلا، بخشی از تنوع اجرایی مجموعه را نشان می‌دهند. عنوان‌هایی مانند حریم عشق را درگه بسی بالاتر از عقل است و سماع گوش من نامت، حضور شعر و بیان عاطفی را در کنار شکل حروف نمایان می‌کنند. نوشته‌ها صرفاً شرح فنی آثار نیستند؛ هر یادداشت دریچه‌ای به انگیزه‌ی آفرینش و جایگاه هنر در زندگی صاحب اثر باز می‌کند. تجربه‌ی مطالعه‌ی این مجموعه از همراهی تماشای تصویر و آشنایی با نگاه پدیدآورنده شکل می‌گیرد.

خلاصه کتاب در میان دوات

کتاب در میان دوات هنر را در پیوند با تجربه‌ی زیستن دنبال می‌کند؛ تجربه‌ای که می‌تواند از علاقه‌ی کودکی به خوشنویسی، توجه به طبیعت یا نیاز به بیان احساس آغاز شود. هنرجویان در نوشته‌های خود توضیح داده‌اند که فعالیت هنری برایشان چه معنایی دارد و چگونه به شناخت خویش یا تحمل دشواری‌ها کمک کرده است. یکی هنر را امکان ارتباط با جهان پیرامون می‌بیند و دیگری در تناسب حروف، پیوندی میان زیبایی و ریاضیات پیدا می‌کند. تصاویر نقاشی‌خط در کنار این تأملات، شکل دیداری تجربه‌ها را نشان می‌دهند. دغدغه‌ی مشترک مجموعه، ادامه‌دادن آفرینش در دل محدودیت‌ها و یافتن معنا در فعالیتی است که هم به خلوت شخصی تعلق دارد و هم مخاطبی بیرون از آن خلوت پیدا می‌کند. این کتاب تجربه‌های متفاوت را کنار هم نگه می‌دارد، بی‌آنکه تعریف شخصی هنرجویان از هنر را به یک پاسخ واحد محدود کند.

چرا باید کتاب در میان دوات را بخوانیم؟

دلایل خواندن کتاب در میان دوات را می‌توان این‌طور خلاصه کرد:

• همراهی تصویر آثار و یادداشت پدیدآورندگان، زمینه‌ی آشنایی با انگیزه‌های آفرینش را فراهم می‌کند.
• تنوع شیوه‌های اجرا، نمونه‌هایی از کار با مرکب، آکرلیک و ترکیب مواد را نشان می‌دهد.
• تجربه‌های هنرجویان، نسبت یادگیری هنر با تنهایی، ملال و معنای زندگی را ملموس می‌کند.

خواندن این کتاب را به چه کسانی پیشنهاد می‌کنیم؟

کتاب در میان دوات به این گروه‌ها پیشنهاد می‌شود:

• علاقه‌مندان به نقاشی‌خط و تجربه‌های دیداری مبتنی بر حروف.
• هنرجویانی که به شناخت انگیزه‌ها و تجربه‌های دیگر هنرجویان علاقه دارند.
• خوانندگانی که پیوند آفرینش هنری با خودشناسی و تجربه‌ی تنهایی را دنبال می‌کنند.