کتاب کارگاه نقاشی رنگ روغن

کتاب کارگاه نقاشی رنگ روغن نوشته اگی بوشوف، آموزش نقاشی را از شناخت رنگ و ابزار آغاز می‌کند و به اجرای تابلوهایی با موضوعات متنوع می‌رساند. نویسنده رنگ روغن را ماده‌ای انعطاف‌پذیر معرفی کرده است که امکان پاک‌کردن، اصلاح‌کردن و دوباره‌کاری را فراهم می‌کند؛ ویژگی‌ای که بخشی از نگرانی هنرجوی مبتدی را کاهش می‌دهد. مریم جعفری مراد مترجم این کتاب است و انتشارات مانیان این کتاب را منتشر کرده است. آموزش ترکیب رنگ، ساخت بافت و تنظیم ترکیب‌بندی در کنار ۱۲ پروژه‌ی نقاشی قرار گرفته است تا ارتباط میان شناخت تکنیک و اجرای تصویر روشن شود. نسخه‌ی الکترونیکی این اثر را می‌توانید از طاقچه خرید و دانلود کنید.

درباره کتاب کارگاه نقاشی رنگ روغن

کتاب کارگاه نقاشی رنگ روغن اثر اگی بوشوف، مسیر آموزش را بر شناخت امکانات رنگ روغن و تصمیم‌هایی بنا کرده است که هنرجو هنگام نقاشی می‌گیرد. نویسنده در مقدمه، تصور دشواربودن کار با این ماده را در برابر ویژگی‌هایی مانند دیرخشک‌شدن و قابلیت اصلاح قرار می‌دهد. آموزش‌ها از معرفی رنگ‌ها، مدیوم‌ها، قلم‌موها، کاردک‌ها و بسترهای نقاشی شروع می‌شوند. تفاوت رنگ‌های مخصوص هنرمندان و رنگ‌های دانشجویی، نقش زیرسازی در جلوگیری از جذب روغن و اثر جنس سطح بر رد قلم‌مو، از موضوعات این قسمت هستند. فهرست، مطالب را زیر پنج عنوان محوری «مواد و روش‌های اجرا»، «بافت»، «رنگ»، «پرسپکتیو» و «تضاد» سامان داده است و در پایان، واژه‌نامه قرار دارد. عنوان‌هایی مانند «چرخه رنگ»، «ترکیب تیرگی‌ها و روشنی‌ها»، «لعاب رنگ‌ها» و «استفاده از قانون یک سوم‌ها» نشان می‌دهند که آموزش فقط به نحوه‌ی گذاشتن رنگ روی بوم محدود نیست. نویسنده رابطه‌ی اجزای تصویر، جایگاه نقاط کانونی و برنامه‌ریزی پیش از اجرا را نیز در نظر گرفته است.
کتاب کارگاه نقاشی رنگ روغن، توضیح تکنیک‌ها را در کنار گالری آثار هنرمندان و ۱۲ پروژه قرار می‌دهد. گالری‌ها نشان می‌دهند که یک موضوع چگونه از طریق ضخامت رنگ، جهت ضربه‌قلم و انتخاب رنگ‌های مجاور، جلوه‌های متفاوتی پیدا می‌کند. پروژه‌ها موضوعاتی از منظره و طبیعت بی‌جان تا پرتره را در بر می‌گیرند و برای هر تمرین، ابزارها، رنگ‌ها و تکنیک‌های مورد نیاز معرفی شده‌اند. نمونه‌های ارائه‌شده، فرصت بررسی تفاوت لعاب‌های شفاف و رنگ‌گذاری برجسته را فراهم می‌کنند. نویسنده همچنین میان رنگ‌مایه و میزان تیرگی یا روشنی تمایز گذاشته است؛ دو مسئله‌ای که در انتخاب پالت و تعادل تصویر نقش دارند. طراحی اولیه نیز جایگاهی مشخص دارد و به‌عنوان فرصتی برای سنجیدن نسبت‌ها، روابط عناصر و پرسپکتیو معرفی می‌شود. آموزش آماده‌سازی محل کار و وارنیش‌زدن، دامنه‌ی مطالب را از اجرای تصویر فراتر می‌برد. خواننده در این مجموعه، نقاشی را حاصل ارتباط مواد، مشاهده، برنامه‌ریزی و انتخاب‌های بصری می‌بیند؛ نه صرفاً نتیجه‌ی داشتن تعداد زیادی رنگ یا ابزار.

خلاصه کتاب کارگاه نقاشی رنگ روغن

ایده‌ی اصلی کتاب کارگاه نقاشی رنگ روغن این است که شناخت رفتار رنگ باید با تجربه‌کردن شیوه‌های اجرا همراه شود. هنرجو ابتدا با ابزار و سطح مناسب آشنا می‌شود و سپس ترکیب رنگ‌ها را روی پالت و بوم بررسی می‌کند. آموزش چرخه‌ی رنگ، مکمل‌ها و رنگ‌های خنثی، زمینه‌ی انتخاب پالت را فراهم می‌آورد. توضیح لعاب‌گذاری و ایمپاستو نیز تفاوت سطح شفاف و سطح برجسته را نشان می‌دهد. قاعده‌ی «غلیظ روی رقیق» به ترتیب اجرای لایه‌ها مربوط است و علت ترک‌خوردن در صورت اجرای نادرست توضیح داده می‌شود. طراحی مقدماتی، کادربندی و تعیین نقاط کانونی به تصمیم‌های پیش از رنگ‌گذاری جهت می‌دهند. پروژه‌ها این مباحث را در فرایند ساخت تصویر به هم پیوند می‌زنند. پیام محتوایی این کتاب، اهمیت سنجیدن رابطه‌ی رنگ، بافت، سایه‌روشن و ترکیب‌بندی در شکل‌گیری نقاشی است.

چرا باید کتاب کارگاه نقاشی رنگ روغن را بخوانیم؟

دلایل خواندن کتاب کارگاه نقاشی رنگ روغن را می‌توان این‌طور خلاصه کرد:

• معرفی بسترها و زیرسازی، شناخت انتخاب سطح مناسب برای نقاشی را فراهم می‌کند.
• مقایسه‌ی لعاب‌گذاری و ایمپاستو، اثر ضخامت رنگ بر جلوه‌ی تصویر را نشان می‌دهد.
• توضیح تنالیته، تفاوت تعادل رنگی و تعادل سایه‌روشن را روشن می‌کند.
• پروژه‌های مشخص، پیوند میان توضیح تکنیک و اجرای یک تابلو را نمایش می‌دهند.

خواندن این کتاب را به چه کسانی پیشنهاد می‌کنیم؟

خواندن این کتاب به گروه‌های زیر پیشنهاد می‌شود:

• هنرجویان مبتدی که برای انتخاب ابزار و شناخت مواد نقاشی رنگ روغن به راهنمایی نیاز دارند.
• علاقه‌مندان به منظره و طبیعت بی‌جان که می‌خواهند شیوه‌های رنگ‌گذاری را تجربه کنند.
• نقاشانی که به بررسی بافت، مکمل‌های رنگی و تعادل سایه‌روشن علاقه دارند.