کتاب هنر در آگورای معاصر

کتاب هنر در آگورای معاصر، نوشته‌ بوریس گرویس و ترجمه اشکان صالحی، رابطه‌ی هنر با فضای عمومی، رسانه و مسئولیت اجتماعی را بررسی می‌کند. نشر نی در سال ۱۴۰۱ این کتاب را منتشر کرده است. نویسنده به این پرسش می‌پردازد که گسترش تصویر در زندگی معاصر چگونه جایگاه هنرمند و تماشاگر را تغییر داده است. او توجه را به تصمیم‌هایی جلب می‌کند که در فرایند خلق و نمایش اثر هنری گرفته می‌شوند و پیامدهای اخلاقی و سیاسی دارند. نسخه‌ی الکترونیکی این اثر را می‌توانید از طاقچه خرید و دانلود کنید.

درباره کتاب هنر در آگورای معاصر اثر بوریس گرویس

کتاب هنر در آگورای معاصر مجموعه‌ای از جستارهای بوریس گرویس درباره‌ی تولید هنر، فرهنگ بصری و حضور افراد در عرصه‌ی عمومی است. گرویس در مقدمه: بوطیقا در مقابل زیبایی‌شناسی، تفاوت میان نگاه تماشاگر و دیدگاه تولیدکننده‌ی اثر را بررسی می‌کند. او بر تصمیم‌هایی تمرکز دارد که در جریان خلق و نمایش هنر گرفته می‌شوند و بر معنای اجتماعی اثر تأثیر می‌گذارند.

کتاب هنر در آگورای معاصر شامل نُه جستار است. در این جستارها، موضوعاتی چون طراحی تصویر شخصی، رابطه‌ی ظاهر و اعتماد و نقش فضای نمایش در شکل‌گیری روابط اجتماعی بررسی می‌شوند. بوریس گرویس با اشاره به هنر آوانگارد، چیدمان و فرهنگ شهرت، نشان می‌دهد که انتخاب فرم و شیوه‌ی ارائه‌ی اثر چگونه با قدرت و مسئولیت عمومی ارتباط پیدا می‌کند. او همچنین به مفاهیمی مانند خودآیینی هنری، بوطیقا و هاله می‌پردازد و از این طریق زمینه‌ی بحث درباره‌ی جایگاه هنر در جامعه‌ی معاصر را فراهم می‌کند.

خلاصه کتاب هنر در آگورای معاصر

بوریس گرویس در کتاب هنر در آگورای معاصر، هنر را از منظر فرایند خلق و تصمیم‌های هنرمند بررسی می‌کند. او معتقد است که تصویر عمومی افراد در جامعه‌ی معاصر بخشی از شیوه‌ی حضور و مشارکت آن‌ها در عرصه‌ی اجتماعی و سیاسی است. خودطراحی‌گری در این چهارچوب به انتخابی مربوط می‌شود که فرد برای ساختن و عرضه‌کردن تصویر خود انجام می‌دهد.

بوریس گرویس رابطه‌ی ظاهر، اعتماد و بدگمانی را بررسی می‌کند و نشان می‌دهد که طراحی‌شده‌بودنِ یک تصویر چگونه بر برداشت مخاطب اثر می‌گذارد. چیدمان نیز به‌عنوان شیوه‌ای برای سازمان‌دهی فضای نمایش و تعیین شرایط حضور مخاطبان مطرح می‌شود. محور مشترک این مباحث بررسی نقش تصمیم‌های هنری در شکل‌گیری تجربه‌ی مخاطب و روابط قدرت در فضای عمومی است.

چرا باید کتاب هنر در آگورای معاصر را بخوانیم؟

دلایل خواندن کتاب هنر در آگورای معاصر را می‌توان این‌طور خلاصه کرد:

• این کتاب تفاوت میان دیدگاه تماشاگر و نقش تولیدکننده را در شکل‌گیری معنای اثر هنری توضیح می‌دهد.
• خواننده در این اثر با ابعاد اخلاقی و سیاسی ساختن و عرضه‌کردن تصویر عمومی آشنا می‌شود.
• نویسنده رابطه‌ی طراحی، اعتماد و برداشت مخاطب از ظاهر آثار را بررسی می‌کند.
• تحلیل چیدمان در این کتاب به شناخت نقش فضای نمایش در شکل‌گیری روابط اجتماعی کمک می‌کند.

خواندن کتاب هنر در آگورای معاصر را به چه کسانی پیشنهاد می‌کنیم؟

خواندن کتاب هنر در آگورای معاصر به گروه‌های زیر پیشنهاد می‌شود:

• دانشجویان و پژوهشگران هنر و فلسفه که به نظریه‌های معاصر هنر علاقه دارند.
• هنرمندان و سرپرستان نمایشگاه که به فرایند خلق آثار هنری و نقش فضای نمایش در ارائه‌ی آن‌ها علاقه‌مندند.
• علاقه‌مندان به فرهنگ بصری و رسانه که می‌خواهند نقش تصویر را در زندگی اجتماعی بهتر بشناسند.

درباره بوریس گرویس

بوریس گرویس، متولد ۱۹ مارس ۱۹۴۷، منتقد هنری، نظریه‌پرداز رسانه و فیلسوف است. او استاد ممتاز مطالعات روسیه و اسلاوی در دانشگاه نیویورک و پژوهشگر ارشد دانشگاه هنر و طراحی کارلسروهه در آلمان است. گرویس در زمینه‌های زیبایی‌شناسی، تاریخ هنر و نظریه‌ی رسانه در دانشگاه‌ها و مراکز علمی مختلفی در اروپا و آمریکا، از جمله دانشگاه پنسیلوانیا، دانشگاه کالیفرنیای جنوبی و مؤسسه‌ی هنر کورتولد لندن، تدریس کرده است. او عضو انجمن بین‌المللی منتقدان هنری نیز هست.

گرویس در برلین و در خانواده‌ای روس متولد شد. او دوران دبیرستان را در لنینگراد گذراند و از سال ۱۹۶۵ تا ۱۹۷۱ در دانشگاه لنینگراد به تحصیل منطق ریاضی پرداخت. سپس در چند مؤسسه‌ی علمی در این شهر پژوهش کرد و مشغول به کار شد. او در سال ۱۹۸۱ از اتحاد جماهیر شوروی مهاجرت کرد و در آلمان غربی اقامت گزید. گرویس پس از دریافت بورسیه‌های پژوهشی مختلف، دکترای فلسفه‌ی خود را از دانشگاه مونستر آلمان گرفت.

گرویس در دوران اقامتش در اتحاد جماهیر شوروی، با محافل فرهنگی غیررسمی مسکو و لنینگراد همکاری داشت و نوشته‌هایش در نشریات زیرزمینی منتشر می‌شد. پژوهش‌های او درباره‌ی هنر سوسیالیستی و هنر پست‌مدرن جایگاه ویژه‌ای در نظریه‌ی هنر معاصر دارند.

این کتاب یا نویسنده چه جوایز و افتخاراتی کسب کرده است؟

بوریس گرویس در سال ۱۹۷۸ برنده‌ی جایزه‌ی آندری بلی در حوزه‌ی علوم انسانی شد. او همچنین در سال ۲۰۰۹ جایزه‌ی فرانک جویت ماتر را دریافت کرد.

بخشی از کتاب هنر در آگورای معاصر

«‌تاریخ هنرهای کاربردی حقیقتاً دراز است. اما طراحی مدرن مشخصاً از شورش بر ضد سنت هنرهای کاربردی سر برآورد. گذار از هنرهای کاربردی سنتی به طراحی مدرن، حتا بیش‌ از گذار از هنر سنتی به هنر مدرنیستی، نشانۀ گسست از سنت و تغییر اساسی سرمشق بود. ولی این تغییر سرمشق معمولاً نادیده گرفته می‌شود. کارکرد طراحی کمابیش غالباً با استفاده از تقابل متافیزیکی دیرینۀ بین نمود و جوهر توصیف شده است. در این دیدگاه، طراحی صرفاً مسئول نمود و ظاهر چیزهاست و بنابراین به نظر می‌رسد که مقدر است جوهر و ذات چیزها را مخفی ‌کند و بیننده را در درک ماهیت حقیقی واقعیت فریب دهد. بنابراین طراحی مکرراً جلوه‌ای دانسته‌ شده است از بازار همه‌جاحاضر، ارزش مبادله، بت‌وارگی کالا و جامعۀ نمایش ــ به‌عبارتی خلق ظاهری اغواکننده که خود چیزها در پس آن نه تنها نامرئی بلکه کاملاً نابود می‌شوند.»