کتاب جعل و از آن خودسازی در هنر

کتاب جعل و از آن خودسازی در هنر با گردآوری و ترجمه‌ی زهرا قیاسی و ویرایش کاما نقطه، توسط نشر آوام‌سرا منتشر شده است. این کتاب مجموعه‌ای از چهار مقاله‌ی مهم درباره‌ی موضوع جعل و از آن‌خودسازی در هنر است که از زبان انگلیسی ترجمه و گردآوری شده‌اند. موضوع اصلی کتاب، بررسی ابعاد فلسفی، تاریخی، حقوقی و هنری جعل و از آن‌خودسازی در هنرهای تجسمی معاصر است. نویسنده با انتخاب مقالاتی از متفکران و هنرمندان مختلف، تلاش کرده است تا به پرسش‌هایی درباره‌ی اصالت، تألیف، کپی‌برداری و مرزهای اخلاقی و هنری در آثار هنری پاسخ دهد. این کتاب بخشی از مجموعه‌ی «کپسول هنر معاصر» است که به موضوعات چالش‌برانگیز و روزآمد هنر معاصر می‌پردازد و برای هنرمندان، پژوهشگران و علاقه‌مندان به نظریه‌ی هنر، منبعی قابل توجه به‌شمار می‌آید. نسخه‌ی الکترونیکی این اثر را می‌توانید از طاقچه خرید و دانلود کنید.

درباره کتاب جعل و از آن خودسازی در هنر

کتاب جعل و از آن خودسازی در هنر با گردآوری و ترجمه‌ی زهرا قیاسی، به بررسی یکی از بحث‌برانگیزترین موضوعات هنر معاصر می‌پردازد: مرز میان اصالت، جعل و از آن‌خودسازی در آثار هنری. این کتاب با گردآوری چهار مقاله‌ی تخصصی، به مخاطب امکان می‌دهد تا از زوایای مختلف به مسئله‌ی جعل و کپی‌برداری در هنر نگاه کند. ساختار کتاب به گونه‌ای است که ابتدا به ماهیت جعل و تفاوت آن با کپی‌برداری می‌پردازد، سپس به سراغ مفهوم از آن‌خودسازی و تألیف در هنر معاصر می‌رود و در ادامه، مسائل حقوقی و اخلاقی مرتبط با این موضوعات را بررسی می‌کند. نویسندگان مقالات، با مثال‌هایی از تاریخ هنر غرب و نمونه‌های معاصر، نشان داده‌اند که چگونه مرز میان اثر اصیل و اثر بازتولیدشده می‌تواند مبهم و محل مناقشه باشد. کتاب جعل و از آن خودسازی در هنر، با زبانی تحلیلی و رویکردی چندوجهی، به مخاطب کمک می‌کند تا نسبت به مفاهیمی مانند اصالت، نوآوری، تألیف و نقش هنرمند در خلق اثر هنری، دیدی انتقادی و عمیق‌تر پیدا کند.

خلاصه کتاب جعل و از آن خودسازی در هنر

کتاب جعل و از آن خودسازی در هنر مجموعه‌ای از مقالات است که هرکدام به یکی از جنبه‌های کلیدی جعل و از آن‌خودسازی در هنر می‌پردازند. در بخش نخست، ماهیت جعل هنری و تفاوت آن با کپی‌برداری معمولی بررسی شده است. نویسندگان با اشاره به نمونه‌هایی از تاریخ هنر، توضیح داده‌اند که جعل نه‌تنها یک عمل فریبکارانه است، بلکه می‌تواند روایت تاریخ هنر را نیز دچار انحراف کند. در این بخش، به این موضوع پرداخته شده که چرا برخی آثار کپی‌شده جعل محسوب نمی‌شوند و چه زمانی یک اثر هنری به‌عنوان جعل شناخته می‌شود. در ادامه، کتاب به مفهوم از آن‌خودسازی می‌پردازد؛ یعنی زمانی که هنرمند به‌جای خلق اثری کاملاً جدید، بخش‌هایی از آثار دیگران را بازتولید یا اقتباس می‌کند و آن را به‌عنوان اثر خود ارائه می‌دهد. نمونه‌هایی از هنرمندان معاصر مانند مارسل دوشان، اندی وارهول، شری لوین و ریچارد پرینس آورده شده‌اند که با بازتولید یا بازعکاسی آثار دیگران، مرزهای اصالت و تألیف را به چالش کشیده‌اند. در این بخش، تفاوت میان جعل و از آن‌خودسازی از منظر فلسفی و حقوقی بررسی شده و نشان داده شده که در از آن‌خودسازی، هدف فریبکاری وجود ندارد و هنرمند معمولاً به منابع خود اشاره می‌کند. کتاب همچنین به مسائل اخلاقی و حقوقی مرتبط با این موضوعات می‌پردازد؛ از جمله این‌که چه زمانی بازتولید یک اثر هنری نقض حقوق مولف محسوب می‌شود و چه زمانی می‌تواند به‌عنوان یک پروژه‌ی هنری مستقل تلقی شود. در نهایت، کتاب با طرح پرسش‌هایی درباره‌ی نقش نوآوری، انگیزه‌های هنرمند و مسئولیت او در قبال اثر هنری، مخاطب را به تأمل درباره‌ی مرزهای هنر معاصر و جایگاه اصالت در آن دعوت می‌کند.

چرا باید کتاب جعل و از آن خودسازی در هنر را بخوانیم؟

کتاب جعل و از آن خودسازی در هنر با گردآوری مقالاتی از متفکران و هنرمندان مختلف، فرصتی فراهم می‌کند تا مخاطب با یکی از مهم‌ترین چالش‌های هنر معاصر یعنی مرز میان اصالت، جعل و بازتولید آشنا شود. این کتاب نه‌تنها به بررسی نمونه‌های تاریخی و معاصر می‌پردازد، بلکه با رویکردی تحلیلی، ابعاد فلسفی، حقوقی و اخلاقی این موضوع را نیز واکاوی می‌کند. خواندن این کتاب به مخاطب کمک می‌کند تا نسبت به مفاهیمی مانند تألیف، نوآوری و نقش هنرمند در خلق اثر هنری، دیدی انتقادی و چندلایه پیدا کند. همچنین، مثال‌های متنوع و تحلیل‌های دقیق کتاب، آن را به منبعی ارزشمند برای پژوهشگران، هنرمندان و علاقه‌مندان به نظریه‌ی هنر تبدیل کرده است. این اثر به‌ویژه برای کسانی که دغدغه‌ی فهم مرزهای اخلاقی و حقوقی در هنر معاصر را دارند، جذاب و آموزنده خواهد بود.

خواندن این کتاب را به چه کسانی پیشنهاد می‌کنیم؟

خواندن این کتاب به پژوهشگران و دانشجویان هنر، هنرمندان تجسمی، علاقه‌مندان به فلسفه‌ی هنر و کسانی که با مسائل اصالت، کپی‌برداری و حقوق مؤلف در هنر معاصر درگیر هستند پیشنهاد می‌شود. همچنین به کسانی که به دنبال درک عمیق‌تر از مرزهای اخلاقی و فلسفی هنر معاصر هستند، توصیه می‌شود.