کتاب طراحی نور در گرافیک محیطی بافت تاریخی

کتاب طراحی نور در گرافیک محیطی بافت تاریخی (تأکید بر بافت تاریخی اصفهان) نوشته‌ی ابوذر ناصحی و زینب منصوری، اثری تخصصی در حوزه‌ی نورپردازی و گرافیک محیطی است که به‌طور ویژه به نقش و اهمیت نور در فضاهای تاریخی، به‌خصوص بافت‌های ارزشمند شهر اصفهان می‌پردازد. این کتاب توسط انتشارات دانشگاه هنر اصفهان منتشر شده است و به بررسی ابعاد مختلف طراحی نور، از جنبه‌های زیبایی‌شناسی و روان‌شناختی تا استانداردهای فنی و کاربردی، می‌پردازد. نویسندگان با تکیه‌بر تجربه و پژوهش‌های خود، تلاش کرده‌اند تا مفاهیم بنیادین نور، رنگ، و تأثیر آن‌ها بر ادراک بصری و هویت شهری را واکاوی کنند و راهکارهایی برای بهبود کیفیت بصری و ارتقای گرافیک محیطی در بافت‌های تاریخی ارائه دهند. نسخه‌ی الکترونیکی این اثر را می‌توانید از طاقچه خرید و دانلود کنید.

درباره کتاب طراحی نور در گرافیک محیطی بافت تاریخی

کتاب طراحی نور در گرافیک محیطی بافت تاریخی، نوشته‌ی ابوذر ناصحی و زینب منصوری، اثری پژوهشی و میان‌رشته‌ای است که به بررسی نقش نور در شکل‌دهی به هویت بصری و ارتقای کیفیت فضاهای شهری، به‌ویژه در بافت‌های تاریخی اصفهان، می‌پردازد. این کتاب در قالب چند فصل، ابتدا به مفاهیم پایه‌ای نور، رنگ و تأثیرات آن‌ها بر ادراک انسان می‌پردازد و سپس به جنبه‌های فلسفی و معنایی نور در معماری اسلامی و ایرانی اشاره می‌کند. ساختار کتاب به‌گونه‌ای است که پس از مرور تاریخچه و اصول طراحی نور، به بررسی نمونه‌های موفق و چالش‌های موجود در نورپردازی بافت‌های تاریخی می‌پردازد و در نهایت، پیشنهادهایی برای بهبود وضعیت فعلی ارائه می‌دهد. نویسندگان با رویکردی تحلیلی، هم به جنبه‌های فنی و هم به ابعاد فرهنگی و زیبایی‌شناسانه نور توجه کرده‌اند و تلاش کرده‌اند تا اهمیت نور را در گرافیک محیطی و تأثیر آن بر آرامش، امنیت و جذابیت فضاهای شهری نشان دهند.

خلاصه کتاب طراحی نور در گرافیک محیطی بافت تاریخی

کتاب طراحی نور در گرافیک محیطی بافت تاریخی با مقدمه‌ای درباره اهمیت نور در زندگی انسان و نقش آن در ادراک بصری آغاز می‌شود. نویسندگان ابتدا به تعریف نور و رنگ و ارتباط تنگاتنگ آن‌ها می‌پردازند و توضیح می‌دهند که بدون نور، رنگ معنا ندارد و ادراک بصری انسان ناقص می‌ماند. سپس به تاریخچه طراحی نور در معماری و شهرسازی اشاره شده و روند تحول نورپردازی از دهه‌های ابتدایی قرن بیستم تا امروز بررسی شده است. در فصل‌های بعدی، کتاب به بررسی جایگاه نور در معماری اسلامی و ایرانی می‌پردازد و نشان می‌دهد که نور نه‌تنها عنصری فیزیکی، بلکه مفهومی معنوی و نمادین در فرهنگ ایرانی و اسلامی است. نویسندگان با استناد به دیدگاه‌های فیلسوفان و معماران، نقش نور را در ایجاد حس معنویت، آرامش و زیبایی در فضاهای معماری تحلیل کرده‌اند. در بخش‌های میانی، اصول و استانداردهای طراحی نور و روشنایی در محیط‌های شهری و تاریخی مطرح شده است. عواملی مانند نوع و شدت نور، رنگ نور، نحوه تابش، و تأثیر آن‌ها بر سلامت، امنیت و کارایی انسان بررسی شده‌اند. همچنین به چالش‌هایی مانند انتخاب نامناسب منابع نوری، آسیب به منظر تاریخی و آلودگی بصری اشاره شده است. در فصل‌های پایانی، کتاب به‌طور خاص به بافت تاریخی اصفهان می‌پردازد و نمونه‌هایی از نورپردازی طبیعی و مصنوعی در بناهای تاریخی را بررسی می‌کند. نقش شیشه‌های رنگی، نورگیرهای سقفی، و بازتاب نور در معماری سنتی ایران تشریح شده و اهمیت توجه به ارزش‌های اصیل بافت تاریخی در طراحی نورپردازی‌های جدید مورد تأکید قرار گرفته است. در نهایت، پیشنهادهایی برای بهبود وضعیت نورپردازی و ارتقای کیفیت بصری بافت‌های تاریخی ارائه شده است.

چرا باید کتاب طراحی نور در گرافیک محیطی بافت تاریخی را بخوانیم؟

این کتاب با رویکردی جامع و تحلیلی، به یکی از موضوعات کمتر پرداخته‌شده در حوزه معماری و گرافیک محیطی می‌پردازد و اهمیت نور را از منظرهای مختلف فنی، زیبایی‌شناسی و معنایی بررسی می‌کند. طراحی نور در گرافیک محیطی بافت تاریخی، نه‌تنها به ارائه اصول و استانداردهای علمی می‌پردازد، بلکه با مثال‌های ملموس از بافت تاریخی اصفهان، ارتباط میان نظریه و عمل را برقرار می‌کند. خواننده با مطالعه این کتاب، با چالش‌ها و راهکارهای نورپردازی در فضاهای تاریخی آشنا می‌شود و می‌تواند درک عمیق‌تری از تأثیر نور بر هویت شهری و کیفیت زندگی شهری به‌دست آورد. همچنین، کتاب به اهمیت توجه به ارزش‌های فرهنگی و تاریخی در طراحی‌های معاصر اشاره کرده و راهکارهایی برای حفظ اصالت و ارتقای زیبایی فضاهای شهری ارائه داده است.

خواندن این کتاب را به چه کسانی پیشنهاد می‌کنیم؟

خواندن این کتاب به دانشجویان و پژوهشگران معماری، شهرسازی، گرافیک محیطی و هنرهای تجسمی پیشنهاد می‌شود. همچنین برای معماران، طراحان نورپردازی، مدیران شهری و علاقه‌مندان به حفظ و ارتقای بافت‌های تاریخی، این اثر منبعی ارزشمند است. افرادی که دغدغه بهبود کیفیت بصری و هویت فضاهای شهری را دارند، می‌توانند از مطالب این کتاب بهره‌مند شوند.

بخشی از کتاب طراحی نور در گرافیک محیطی بافت تاریخی

«آشنایی با طراحی نور در گرافیک محیطی ضروری است. نورپردازی مفهومی است میان‌رشته‌ای که با مفاهیم، ایده‌ها و حیطه‌های پیچیده‌ای از انواع رشته‌های علوم انسانی و هنری سروکار دارد. در طراحی روشنایی خوب، همواره بر جنبه‌های کیفی و احساسی کمیت‌های نوری توجه می‌شود و استانداردهای روشنایی، بسته به زمینه‌های اجتماعی، فرهنگی، عملکردی، تاریخی، طبیعی و شهری یک فضا همواره تغییر می‌کند تا کیفیت محیطی مطلوب و موردنظر به دست آید. اصلی‌ترین دریافت‌های انسان از محیط پیرامونش، وابسته به ادراک بصری است و انسان همواره تحت‌تأثیر محیط و عوامل تصویری آن قرار می‌گیرد. در این راستا، داده‌های تصویری امکان برقراری ارتباط با محیط پیرامون را برای انسان فراهم می‌کنند، زیرا در ارتقای خوانش فضاهای شهری و ادراک بصری محیط نقش موثری دارند. عدم توجه به اصول بصری، آثار گرافیکی و نمودهای تصویری در فضاهای شهری، موجب هرج‌ومرج و آلودگی بصری خواهد شد و این ناهماهنگی‌های بصری، در تشدید ناآرامی‌های روانی که در طول روز در افراد ایجاد می‌شود، موثر خواهند بود. ازاین‌رو، یکی از مواردی که می‌تواند به سازمان‌دهی نظام تصویری، ارتقای کیفیات بصری و افزایش غنای حسی-دیداری فضاهای شهری کمک کرده و جلوه ویژه‌ای به آن ببخشد، طراحی نور در گرافیک محیطی است.»